Von der Straße ins Museum: Trasgraffiti und die neue Wahrnehmung urbaner Kunst

Es heißt, Graffiti sei die größte Kunstbewegung seit der Renaissance.

Die meisten Kinder kenne die Werke von Banksy. Aber sind sie vertraut mit den Meisterwerken von Caravaggio?

Viele Jugendliche und Erwachsene haben vielleicht schon einmal versucht, eine Wand mit einer Sprühdose zu gestalten, doch sind sie ebenso begeistert davon, Farbe und Staffelei herauszuholen?

Möglicherweise liegt der Reiz des Graffitis, das vielerorts verboten ist, gerade in diesem Verbot, insbesondere für die Jugend.

Der kanadische Künstler Louis Pierre Boivin hat herausgefunden, wie Graffiti auf subtile, aber bedeutende Weise in die Welt der Kunst eingedrungen ist.

Er bezeichnet dieses Phänomen als "Trasgraffiti" und betont, dass es nicht nur um den enormen Einfluss von Künstlern wie Banksy auf die Kulturlandschaft gehe. Vielmehr geht es um die Integration von Graffiti-Techniken in anderen Kunstformen.

"Es handelt sich um eine subtile Integration von Graffiti in die zeitgenössische Kunstpraxis, die sich von urbaner Kunst unterscheidet", erklärt Boivin.

Der 40-jährige Boivin, der ursprünglich aus Quebec stammt, aber in Barcelona lebt, wird am 30. Oktober im Museu Art Prohibit in Barcelona an einer Debatte über Trasgraffiti teilnehmen, um dieses neue Konzept mit Künstlern aus aller Welt zu diskutieren.

Zu den weiteren Anwesenden gehören Martí Sawe aus Spanien, Alsino Skowronnek aus Deutschland, der französische Künstler Bertrand Main und der spanische Kulturkurator Marc Mascort Boix.

Gegenreaktion auf urbane Kunst

Boivin merkt an, dass es trotz des Ruhms von Banksy, dessen Identität geheim bleibt und dessen Werke bei Auktionen Millionenbeträge erzielen, weiterhin eine negative Einstellung gegenüber urbaner Kunst gibt.

"Es gibt eine Gegenbewegung, die urbane Kunst als minderwertig ansieht", sagt er.

Trasgraffiti stelle eine subtilere Anwendung von Graffiti-Praktiken dar. Künstler könnten Tags oder Werke verwenden, die den Anschein erwecken, mit Sprühfarbe erstellt worden zu sein.

Dies belege den großen Einfluss, den Graffiti auf die Kunstwelt und darüber hinaus hat.

"Trasgraffiti ist eine Subkultur mit anderen Werten. Die Integration von Graffiti in die Kunst ist ein fortlaufender Prozess, der sich über Jahre erstreckt hat, aber nun zeigt sich, dass viel zeitgenössische Kunst aus dem Graffiti kommt", fügt Boivin hinzu.

"Graffiti hat großen Einfluss auf die Mode, die Kunst und das Design. Es ist Teil der urbanen Landschaft", erklärt er weiter.

Boivin betont, dass die Wahrnehmung von Graffiti in Städten viel über das kulturelle Leben der Metropolen aussagt.

"In Barcelona gibt es Graffiti-Touristen und Menschen, die kommen, um Graffiti zu beobachten, was zeigt, dass die Stadt ein pulsierendes kulturelles Leben hat. Seit den 1990er Jahren ist sie sehr dynamisch und Museen wie das Moco präsentieren Graffiti."

Boivin, der den Begriff Trasgraffiti geprägt hat, erklärt, dass er sich teilweise vom spanischen Wort "tras" ableitet, das "durch" bedeutet. Es stehe also für "Kunst durch Graffiti".

Er verweist auf den amerikanischen Künstler Jason Revok, der Graffiti-Symbole aus den 1970er Jahren und Sprühfarbe in minimalistischen Arbeiten nutzt, um den Eindruck von Graffiti zu erwecken.

Der britische Anthropologe und Autor Rafael Schacter hat kürzlich die flüchtige Natur von Graffiti thematisiert. In einer Kolumne für The Guardian stellte er die Frage, warum nur Bilder mit finanziellem Wert – seien es Kunstwerke oder Werbung – als akzeptabler Teil des Stadtbildes angesehen werden.

"Graffiti-Künstler werden im Vereinigten Königreich weiterhin strafrechtlich verfolgt, während Straßenkünstler wie Banksy mit den gleichen Handlungen davonkommen, weil darüber entschieden wird, was Kunst ist", schrieb Schacter.

Boivin plant nun eine Ausstellung über Trasgraffiti im Museu Art Prohibit, einem idealen Ort, da dieses Museum der verbotenen Kunst gewidmet ist, zu der Graffiti seit langem zählt.

Tatsächlich wird Graffiti oft als bloßer Vandalismus angesehen. Warum sollte man sich für diese Kunstform interessieren?

"Es geht darum, den Einfluss von Graffiti auf unsere Welt zu verstehen. Es hat sowohl negative als auch positive Aspekte. Es ist wichtig, dass Institutionen, insbesondere die Stadtverwaltungen, die Bedeutung von Graffiti in unserer Gesellschaft anerkennen, denn diese Kultur existiert seit über fünfzig Jahren und wird nicht verschwinden", erklärt Boivin.

Auch der Künstler Marc Mascort Boix sieht in der Bezeichnung Trasgraffiti eine Möglichkeit, das Bewusstsein für dessen Bedeutung zu schärfen. "Etwas einen Namen zu geben, hilft. Menschen sagen, 'das ist Impressionismus' oder 'das ist Kubismus'. Man braucht ein Konzept, um es verbreiten zu können", sagt er.

"Lady Pink, eine Graffitikünstlerin aus New York, sagte einmal, Graffiti sei die wichtigste Kunstbewegung seit der Renaissance. Es ist eine Bewegung, die viele Menschen gleichzeitig einbezieht. Meine Tochter kennt Banksy, aber sie weiß nichts von Caravaggio", fügt Mascort Boix hinzu.

Boivin ergänzt: "Es ist erstaunlich, welches Vergnügen Graffiti bereitet, wenn man die Sprühdose in die Hand nimmt. Es ist etwas, das einem ins Gesicht geschrieben steht, und man kann seine Existenz nicht leugnen."