Χλόη Ακριθάκη:«Αυτό που με ενδιαφέρει φωτογραφικά, είναι η στιγμή που μπορεί να περάσει απαρατήρητη»

Η Χλόη Ακριθάκη παρουσιάζει στο Μουσείο Μπενάκη της Πειραιώς την έκθεση φωτογραφίας «Συναντήσεις». Πρόκειται ουσιαστικά για στιγμιότυπα από συναντήσεις της φωτογράφου, από το 2019 έως σήμερα με 62 εικαστικούς καλλιτέχνες στο στούντιό τους, ή σε χώρους που τους είναι οικείοι.

Η πρώτη συνάντηση όμως με καλλιτέχνη πάει πολλά χρόνια πίσω, το 1992, όταν η Χλόη Ακριθάκη φωτογράφησε τον πατέρα της Αλέξη Ακριθάκη στο εργαστήριό του για το περιοδικό ΕΝΑ. Αυτή ήταν η πρώτη της φωτογράφηση καλλιτέχνη, την ώρα που δημιουργεί, νιώθοντας ελεύθερος, ξεχνώντας την ύπαρξη της κάμερας. Αυτή η φωτογράφηση «όρισε» τον τρόπο και τη σχέση ανάμεσα σε αυτήν και άλλους καλλιτέχνες που θα απαθανάτιζε πολλά χρόνια αργότερα στην Αθήνα:

«Αυτό που με ενδιαφέρει, είναι ουσιαστικά η στιγμή που μπορεί να περάσει απαρατήρητη, που κάτι γίνεται, κάτι συμβαίνει. Το πιο ενδιαφέρον για μένα είναι όταν ο καλλιτέχνης πραγματικά ξεχνιέται. Ζωγραφίζει ή φτιάχνει κάτι από πηλό ή μάρμαρο, ή όποιο άλλο υλικό χρησιμοποιεί ο καθένας. Έτσι μπορώ να δω την έκφραση στο πρόσωπό του και όλα αυτά τα περίεργα πράγματα που συμβαίνουν εκείνη την στιγμή: μπορεί να είναι μια αντανάκλαση, το μπλέξιμο του ίδιου του καλλιτέχνη με το έργο του, μέσα από την κίνηση» αναφέρει η Χλόη Ακριθάκη.

Η κάθε φωτογραφία διηγείται ουσιαστικά μια ιστορία. Δεν είναι ένα πορτραίτο του καλλιτέχνη, εν ώρα εργασίας. Αποτυπώνει μια σχέση εμπιστοσύνης και μοιράσματος μεταξύ της φωτογράφου και του καλλιτέχνη, η οποία απαιτεί χρόνο και συζητήσεις. Αυτή η προσωπική σχέση που δημιουργείται, επιτρέπει να καταγραφεί με φυσικότητα το απεικονιζόμενο πρόσωπο και η καλλιτεχνική διαδικασία που χρησιμοποιεί, να αναδειχθεί η λεπτομέρεια του χώρου ή του σώματος ως κυρίαρχου στοιχείου στις φωτογραφίες. Πόσο εύκολο ή δύσκολο είναι να κτιστεί αυτή η σχέση εμπιστοσύνης;

«Το αν είναι εύκολο ή δύσκολο, εξαρτάται πάρα πολύ από τον καλλιτέχνη και από το τι είδος τέχνης κάνει, γιατί κάποιοι είναι εξοικειωμένοι με το να τους παρακολουθούν. Οι περισσότεροι όχι. Το κλειδί είναι ότι πραγματικά γνωριζόμαστε με τους περισσότερους. Αν δεν είναι πολύ κοντινοί δικοί μου φίλοι, είναι φίλοι φίλων ή γνωριζόμαστε μερικές φορές μέσα από αυτή τη διαδικασία. Κάποια στιγμή ανοίγουν. Κάποιοι μπορεί και όχι. Είναι πολύ διαφορετικό και εξαρτάται από την στιγμή, το χώρο, τη σχέση μας. Είναι πραγματικά πάρα πολύ διαφορετικό κι είναι τόσο διαφορετικό, όσο διαφορετικοί είναι αυτοί οι άνθρωποι και τόσο διαφορετικό, όσο είναι και τα έργα που δημιουργούν. Αυτό φαίνεται και στις φωτογραφίες, γιατί η διάθεση είναι πολύ διαφορετική» εξηγεί η φωτογράφος και συμπληρώνει:

«Αυτό που θα ήθελα να δει ο θεατής και είναι σημαντικό για μένα, είναι ότι το σύνολο είναι κάτι παραπάνω από το άθροισμα των μελών του. Ότι στην έκθεση βλέπουμε ένα πράγμα, έναν ολόκληρο κόσμο. Κάθε φωτογραφία είναι μια μοναδική φωτογραφία. Είναι μια μοναδική στιγμή, πολλές φορές πολύ προσωπική. Η κάθε σύνθεση φωτογραφιών είναι πάλι κάτι ιδιαίτερο, αλλά όλα αυτά μαζί συνθέτουν πραγματικά έναν κόσμο, ο οποίος είναι και λίγο το αποτύπωμα του τι συμβαίνει στα εικαστικά στην Ελλάδα, αυτή την εποχή. Η έκθεση έχει δηλαδή και κάποιο κομμάτι documentation. Και πάλι όμως, όλο μαζί είναι ένα έργο. Και το έργο βασικά είναι όχι μόνο οι φωτογραφίες μου, αλλά είναι ότι όλοι αυτοί οι άνθρωποι με άφησαν να μπω στον κόσμο τους και μου άνοιξαν τα σπίτια τους, τα στούντιό τους και με άφησαν να τους δω και να τους φωτογραφίσω».

Η έκθεση φωτογραφίας «Συναντήσεις» της Χλόης Ακριθάκη στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς διαρκεί μέχρι τις 27 Απριλίου. Η επιμέλεια της έκθεσης είναι της Δρ. Ιστορίας της τέχνης-Μουσειολόγου Κατερίνας Κοσκινά.

Η Χλόη Ακριθάκη συνάντησε τους καλλιτέχνες

Δημοσθένη Αβραμίδη, Γιάννη Αδαμάκο, Χρήστο Αθανασιάδη, Ευγενία Αποστόλου, Αμαλία Βεκρή, Κωστή Βελώνη, Βασίλη Γεροδήμο, Δημήτρη Γεωργακόπουλο, Βάσω Γκαβαΐσέ, Μαριάννα Γκιόκα, Μάρθα Δημητροπούλου, Κατερίνα Ζαχαροπούλου, Αθηνά Ιωάννου, Διονύση Καβαλλιεράτο, Λίζη Καλλιγά, Ειρήνη Καραγιαννοπούλου, Απόστολο Καρακατσάνη, Νικομάχη Καρακωστάνογλου, Μιχάλη Κατζουράκη, Κατερίνα Κατσιφαράκη, Πέγκυ Κλιάφα, Παναγιώτη Κουλουρά, Αλέξανδρο Λάιο, Παναγιώτη Λεζέ, Βασιλική Λευκαδίτη, Μαριάννα Λούρμπα, Μίλτο Μανέτα, Ειρήνη Μίγα, Μάρω Μιχαλακάκου, Κυριάκο Μορταράκο, Κλεοπάτρα Μουρσελά, Χρήστο Μπουρονίκο, Ελένη Μυλωνά, Ευφροσύνη Μυτιληναίου, Αντώνη Ντόνεφ, Νίκο Παπαδημητρίου, Νίκο Παπαδόπουλο, Αλέξιο Παπαζαχαρία, Ηλία Παπαηλιάκη, Νίκο Ποδιά, Λίλα Πολενάκη, Σπυριδούλα Πολίτη, Γεωργία Σαγρή, Νάνα Σαχίνη, Κώστα Σαχπάζη, Γιώργο Σταματάκη, Σοφία Στεβή, Χρύσανθο Σωτηρόπουλο, Τόλη Τατόλα, Δημήτρη Τζαμουράνη, Αλέξανδρο Τζάνη, Θανάση Τότσικα, Νίκο Τρανό, Γιώργο Τσεριώνη, Φίλιππο Τσιτσόπουλο, Κώστα Τσώλη, Μάρω Φασουλή, ΄Εφη Χαλιωρή, Διονύση Χριστοφιλογιάννη, Μανταλίνα Ψωμά, Capten, Paolo Colombο.

Ξεναγήσεις

Ξεναγήσεις στην έκθεση θα πραγματοποιηθούν από την καλλιτέχνιδα και την επιμελήτρια τις παρακάτω μέρες και ώρες:

Κυριακή, 16/03/2025, ώρα 13:00 - ξενάγηση από την επιμελήτρια Κατερίνα Κοσκινά

Σάββατο, 29/03/2025, ώρα 17:00 - ξενάγηση από τη Χλόη Ακριθάκη και την Κατερίνα Κοσκινά Κυριακή, 06/04/2025, ώρα 13:00 - ξενάγηση από τη Χλόη Ακριθάκη και την Κατερίνα Κοσκινά

Σάββατο, 12/04/2025, ώρα 13:00 - ξενάγηση από τη Χλόη Ακριθάκη και την Κατερίνα Κοσκινά

Σάββατο, 26/04/2025, ώρα 13:00 - ξενάγηση από τη Χλόη Ακριθάκη και την Κατερίνα Κοσκινά

Κυριακή, 27/04/2025, ώρα 13:00 - ξενάγηση από τη Χλόη Ακριθάκη και την Κατερίνα Κοσκινά

Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

Η συμμετοχή στις ξεναγήσεις επιβαρύνει το εισιτήριο της έκθεσης κατά €2 (€8, €7). Δυνατή η προαγορά εισιτηρίου στο tickets.benaki.org.

Χλόη Ακριθάκη – Σύντομο βιογραφικό

Η Χλόη Ακριθάκη είναι καλλιτέχνης και κύριο μέσο της η φωτογραφία. Γεννήθηκε στo Δυτικό Βερολίνο το 1969. Κόρη του ζωγράφου Αλέξη Ακριθάκη και της κοσμοπολίτισσας Φώφης, μεγάλωσε ανάμεσα σε καλλιτέχνες μεταξύ Αθήνας και Βερολίνου. Σπούδασε φωτογραφία, ντιζάιν και νέα μέσα στην Bildo Akademie, Hochschule für Kunst und Medien του Βερολίνου. Ζει και εργάζεται στην Πράγα και την Αθήνα. Έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Από το 2016 έχει αναλάβει τη διαχείριση  και την ανάδειξη του έργου του πατέρα της, καθώς και το αρχείο της μητέρας της, μέσα από τη διοργάνωση εκθέσεων και τη δημιουργία εκδόσεων.