Berlinale 2025 : Robert Pattinson vit, meurt et se réplique dans "Mickey 17"

Six longues années se sont écoulées depuis "Parasite" du réalisateur sud-coréen Bong Joon-ho, une attente qui n'a pas été facilitée par d'innombrables retards dans son retour au genre de la science-fiction.

Pour son troisième film en langue anglaise, il a décidé d'adapter le roman "Mickey7" de l'écrivain américain Edward Ashton. Ce n'est peut-être pas son meilleur film, mais c'est certainement le plus drôle qu'il ait réalisé jusqu'à présent.

Situé en 2054, nous rencontrons Mickey Barnes, Robert Pattinson, alors qu'il est sur le point de mourir. Ce n'est pas grave. C'est tout à fait normal. Mickey est un "remplaçable", un employé jetable. Après la mort d'une de ses versions, un nouveau corps est à chaque fois régénéré, souvenirs des Mickey précédents inclus.

Revenons un peu en arrière. Nous découvrons que cet infortuné chéri devait de l'argent à un terrifiant usurier sur Terre. Mickey et son associé Timo interprété par Steven Yeun, (The Walking Dead, Minari) ont essayé de monter un commerce de macarons, pensant qu'ils seraient plus populaires que les hamburgers. Malheureusement, les gourmandises françaises ont bel et bien perdu cette guerre.

Elle a cependant donné lieu à un merchandising très intéressant, avec des t-shirts "Les macarons ne sont pas un péché", ce qui n'est pas rien.

Pour échapper aux hommes de main tronçonnés, les entrepreneurs de desserts s'engagent dans une expédition interplanétaire organisée par Kenneth Marshall joué par Mark Ruffalo, politicien raté devenu populiste-ploutocrate, et sa femme Ylfa , interprétée par Toni Collette, obsédée par la gastronomie.

Mickey accepte stupidement d'être un "remplaçable" sans lire l'intégralité de la demande. Les gros caractères donnent et les petits caractères retirent, etc. Il signe sa vie pour devenir un cobaye envoyé dans des missions suicides répétées. Lorsqu'il s'éteint - par empoisonnement aux radiations, infection par un virus, etc. - son corps est jeté dans un four et une nouvelle version de Mickey est bio-imprimée avec tous ses souvenirs réinstallés. Vivre. Mourir. Répéter.

Le hic, c'est que la 17e incarnation de Mickey est laissée pour morte dans une profonde crevasse lors d'une mission par Timo ("Ravi de t'avoir connu, bonne mort, à demain !"), ce qui entraîne la création de sa 18e réplique. Cela fait de lui un "multiple", ce qui constitue une violation du protocole et doit se solder par une suppression définitive.

Sa petite amie Nasha (Naomi Ackie) y voit un potentiel pour un plan à trois ; Mickey 17 essaie de trouver un plan pour que les deux versions puissent coexister ; Mickey 18 - un clone plus impitoyable - cherche à se venger.

Le deuxième accroc survient lorsque la colonie spatiale est confrontée aux Creepers, une race d'insectes extraterrestres décrite par Ylfa comme des "croissants trempés dans la merde" et qui fait obstacle à la "planète blanche et pure" de Marshall.

Contrairement au roman 2022 d'Ashton, Mickey 17 ne s'intéresse pas tant à ce que peut être une âme et à ce que signifie vivre. Les implications éthiques, philosophiques et même religieuses sont évoquées, mais le réalisateur préfère s'amuser. Il en va de même pour les acteurs.

Qu'est-ce que ça fait de mourir ?

Robert Pattinson est brillant ici, apportant une certaine sensibilité de gaffeur à un rôle que Jim Carrey aurait joué jusqu'à l'épuisement dans les années 90. Son humilité stoïque face à la mort est l'une des meilleures et des plus tragiques blagues du film, tout comme la question insensible qu'il repousse constamment : « Qu'est-ce que ça fait de mourir ? ». Il excelle dans le rôle du gentil et stupide Mickey 17 (avec une voix grinçante qui correspond à sa résignation souvent déchirante face à la mort) et dans celui du beaucoup plus antagoniste Mickey 18, canalisant Buster Keaton jusqu'au bout.

Mark Ruffalo s'éclate dans ce rôle du méchant égocentrique aux partisans fanatiques, dépeignant Marshall comme un condensé de l'obsédé de l'espace Elon Musk et du gobelin de l'audimat Donald Trump. Sa caricature est complétée par celle de sa partenaire, Toni Collette, qui s'amuse aussi beaucoup dans le rôle de l'épouse, cerveau de l'opération.

Par les temps qui courent, il est impossible de ne pas voir les échos évidents aux préoccupations contemporaines et les références directes à des personnages réels, notamment en ce qui concerne l'autoritarisme, la xénophobie et le malaise existentiel posé par le capitalisme à un stade avancé.

Cependant, le réalisateur ne semble pas très intéressé par le commentaire politique ou la subtilité. Il y a des moments où l'on aimerait que certains éléments superflus de l'intrigue soient simplifiés ou éliminés comme dans une itération de Mickey, afin de laisser la place à des réflexions plus profondes et plus sombres sur le fait de mourir pour gagner sa vie. Si vous ne pouvez pas mourir, pouvez-vous vraiment vivre ? Mais encore une fois, ce n'est pas ce genre de film.

La satire de l'entreprise, lâche et souvent nauséabonde, fait écho à certains des films précédents de Bong Joon-ho, notamment l'humour décalé d'"Okja" et sa position pro-environnementale/pro-animale lorsqu'il s'agit des limaces indigènes qui peuplent la planète glacée, ainsi que le cadre dystopique de "Snowpiercer".

Mais en réalité, le réalisateur s'inspire plutôt de "Moon" de Duncan Jones et du fabuleux "Starship Troopers" de Paul Verhoeven.

Malgré tout, "Mickey 17" est une satire futuriste à gros traits qui fonctionne. Il est clair qu'il y aura quelques snobinards sur son chemin étant donné qu'il suit les traces de la satire sociale beaucoup plus pointue qu'était "Parasite", mais si vous êtes à la recherche d'une bizarrerie spatiale délirante, vous allez sans nul doute vous régaler !