Prix Pictet 2025: l'artista cileno Alfredo Jaar vince il prestigioso premio di fotografia e sostenibilità

L'inquietante immagine del Gran Lago Salato in Utah, realizzata da Alfredo Jaar, ha vinto il Prix Pictet di quest'anno, uno dei principali premi mondiali per la fotografia e la sostenibilità.

La serie dell'artista cileno, intitolata The End (La Fine), illustra come l'area sia stata distrutta dall'eccessiva estrazione di acqua, trasformandosi in quella che gli scienziati hanno definito una 'bomba nucleare ambientale'.

Commentando il suo lavoro, Jaar ha detto: "Il mio obiettivo in questa serie è mostrare il tragico destino del lago e, contemporaneamente, rivelarne le incredibili bellezza e potenzialità. Nonostante la situazione disperata, ho voluto creare immagini di grande bellezza e tristezza. Di fronte alla magnitudine di questa tragedia, ho deciso di stampare queste immagini in un piccolo formato, poco spettacolare, come una sorta di sussurro visivo, un lamento per il nostro pianeta morente".

Il Gran Lago Salato in Utah, un tempo un ecosistema chiave nell'emisfero occidentale, ha perso il 73 per cento della sua acqua e il 60 per cento della sua superficie dal metà del XIX secolo, esponendo polvere tossica e portando la salinità a livelli pericolosi.

Il lago sostiene un'attività economica diretta di 2,5 miliardi di dollari l'anno, supporta l'80 per cento delle zone umide dello stato e fornisce un habitat vitale per dieci milioni di uccelli migratori. Il suo collasso sarebbe una tragedia di incalcolabile magnitudine e un chiaro avvertimento di ciò che potrebbe accadere.

Sir David King, fondatore e presidente della giuria del Prix Pictet, ha dichiarato: "Gli impatti economici, sociali e politici della catastrofe climatica attuale sono immensi. La diversità degli approcci con cui i dodici artisti selezionati hanno interpretato il tema è stata straordinaria e l'esposizione che hanno presentato al Victoria and Albert Museum è davvero notevole. Ognuno dei 12 artisti selezionati avrebbe potuto facilmente vincere".

Jaar, la cui serie è stata scelta in risposta al tema di quest'anno, Storm (Tempesta), riceve 107mila euro come vincitore dell'undicesima edizione del premio. Il lavoro di tutti i candidati selezionati è mostrato qui sotto.

La Tempesta - Balazs Gardi

La serie di Gardi documenta l'attacco post-elettorale al Campidoglio degli Stati Uniti il 6 gennaio 2021. Da giovane fotografo nella sua nativa Ungheria, Gardi ha assistito a come la propaganda trasformasse uno stato cliente sovietico recentemente liberato in una cleptocrazia. La Tempesta cerca di avvertire di quanto facilmente una società privilegiata potrebbe scivolare in una distopia orwelliana.

Le Mani Raccontano Storie - Belal Khaled

Le Mani Raccontano Storie di Belal Khaled è iniziato mentre viveva in una tenda fuori dall'obitorio dell'ospedale Nasser a Gaza dopo che la sua casa era stata distrutta. La serie documenta mani che, attraverso le loro cicatrici, la loro immobilità, la loro presa sulla vita, raccontano storie che nessuna voce potrebbe trasmettere.

Cielo Stagionale - Baudouin Mouanda

Le fotografie ricostruite di Baudouin Mouanda sono basate su eventi reali durante le inondazioni a Brazzaville, Congo, durante il lockdown del 2020 dovuto al Covid. Esse vogliono essere un promemoria della necessità di rispettare l'ambiente o affrontare le rappresaglie della natura.

Il Mostro Amabile sopra la Fattoria - Camille Seaman

Seaman, cacciatrice di tornado, ha seguito un tipo di temporale chiamato supercella, che può produrre grandine delle dimensioni di un pompelmo e spettacolari tornado. Le loro nuvole possono essere larghe fino a 80 chilomentri e alte 20 chilomentri, oscurando la luce del giorno e creando uno spazio scuro e minaccioso sotto di esse.

Stagione degli Uragani - Hannah Modigh

Stagione degli Uragani è una metafora per vivere sul punto di esplodere, per una sensazione che incertezza, paura e rabbia ribollano sotto la calma superficie. Inizialmente, Modigh era interessata alla Louisiana per la sua storia violenta e voleva indagare se questa si tramandasse di generazione in generazione. Ha capito che la paura degli uragani e il diffuso tono di aggressività provenivano dalla stessa fonte, erano reazioni naturali a sentimenti di minaccia.

Continua a Ballare al Ritmo del Tuo Cuore - Laetitia Vançon

Vançon ha deciso di ritrarre Odessa sulla costa ucraina del Mar Nero, una città di importanza sia strategica che simbolica. Le sue foto sono diventate un ritratto delle persone che sono rimaste e hanno resistito di fronte alla guerra. Anche nel cuore della tempesta, speranza, tenerezza, solidarietà e spirito perdurano.

Sono Rocce o Nuvole - Marina Canevea

La fotografia di solito cattura le conseguenze di un evento. Questo progetto invece è un tentativo di prevedere una catastrofe futura, una ripetizione delle alluvioni e frane che devastarono le Dolomiti nel nord Italia nel 1966.

Alta Marea a Venezia - Patrizia Zelano

Il 13 novembre 2019, Venezia è stata sommersa da una delle maree più alte mai registrate. Per Zelano, salvare i libri è diventato il fulcro della sua esplorazione del potere evocativo della natura e della conoscenza. Ogni fotografia ci esorta a riconsiderare il nostro rapporto con la Terra, la cultura e la fragilità.

Amazograma #1 - Roberto Huarcaya

Una tempesta scarica energia accumulata, non come mera distruzione, ma come una forza che cerca di ristabilire l'equilibrio. L'immagine di Roberto Huarcaya cattura questa essenza: una cornice lunga 30 metri di una palma amazzonica sdraiata sul letto del fiume Madre de Dios.

Un Modellino per un Momento Multiplo per il Movimento per la Pace di Hiroshima - Takashi Arai

L'ipocentro, il punto direttamente sopra o sotto un'esplosione nucleare, è una metafora per l'invisibilità e l'irraggiungibilità. La serie di Takashi Arai esplora i monumenti atomici come se navigasse nell'attrazione gravitazionale dell'ipocentro, scattando centinaia di dagherrotipi da 6x6 cm, una delle prime forme di fotografia.

Il Vortice di Lucifero - Tom Fecht

Le luciferine sono plancton d'acqua fredda minacciate dall'aumento delle temperature oceaniche. I loro effetti elettrici si manifestano quando milioni di essi sono esposti all'ossigeno mentre si riproducono sulla superficie turbolenta del mare. Quasi invisibili a occhio nudo, le loro tracce sublimi possono essere catturate solo 'entre chien et loup', un magico momento crepuscolare in cui i primi raggi blu della luce del giorno si intrecciano con i riflessi rimasti della luna.

La serie Storm del Prix Pictet è ora in mostra al Victoria and Albert Museum di Londra fino al 19 ottobre 2025.

L'esposizione sarà anche mostrata nelle seguenti località:

Fondazione Ishara Art, Dubai - 17 ottobre al 13 dicembre 2025

TOP Museum, Tokyo - 12 dicembre 2025 al 25 gennaio 2026

Luma Westbau, Zurigo - 6 marzo al 5 aprile 2026